Der erste, den ich schrieb, konzentrierte sich auf einen Teil meines Lebens, auf Episoden, die wirklich passiert sind, die Elemente der Fantasie waren sehr wenige; bei diesem war es anders, es war total die Frucht meiner Fantasie. So geschrieben, von Woche zu Woche - mit dem Schrecken, die Übermittlung der Folgen an die Leser nicht respektieren zu können - ohne Plan, ohne Strategie, nur Improvisation. Ich dachte an die wichtigsten Fakten zurück und bemerkte mit Vergnügen, dass sie alle zufällig geboren wurden. Ich wurde an die Geschichte erinnert, die Massaron sagte: Die Charaktere tun, was sie wollen, es ist ihnen egal, was der Autor vorhat. Es klang wie eine Art Hexerei und doch hatte er recht. Ich forderte mich heraus, indem ich meinen Geist motivierte, zu trainieren, damit er etwas Eigenes erschaffen konnte. Und da ich in extremen Situationen das Beste herausbringe, um mein C ** o zu retten, war ich gekommen, um ungefähr siebzig Folgen zu schreiben.
Not For Fashion Victim hatte mir erlaubt zu lernen, während ich das Wunder des Lesers in mir hatte. Und jetzt, wo ich ein Ende finden musste, war ich begeistert.
Am 9. Januar komme ich zum Abschluss des Romans. Ich habe es in drei Folgen geschrieben, Giaco und Valeria haben beschlossen, sie alle zusammen zu lesen. Ich schaue sie noch einmal nacheinander an, überprüfe, ob es keine Fehler gibt, atme tief ein und drücke die Eingabetaste. Das Telefondisplay zeigt an, dass die Nachricht zugestellt wurde.
Aussehen. Ich sehe so aus, als würden Sie das Ergebnis eines Schwangerschaftstests erwarten. Ich gehe im Raum hin und her und schätze die Zeit, die zum Lesen, zur Meinungsbildung und zum Erhalt einer Antwort verwendet werden kann.
Eine Antwort, die etwas später kommt.
Beide sind begeistert - aber das war zu erwarten: Ich bin voreingenommen. Vielleicht wird das Ende vorerst am besten geheim gehalten. Jetzt bin ich an der Reihe zu urteilen. Ich werde alle Episoden zusammenstellen und versuchen, sie zu mischen, um die Geschichte flüssiger zu machen. Ich werde hart daran arbeiten müssen und da man sich nicht auf rebellische und unmöglich zu handhabende Charaktere verlassen kann, möchte ich nicht damit rechnen.
Nach zwei Wochen habe ich einen Entwurf, der für mich gut aussieht. Ich beschließe, ihn meinem Literaturagenten zu senden, damit er ihn von einem Kritiker lesen kann, von dem er eine Meinung haben kann. Während ich auf eine willkürliche Antwort warte, schreibe ich wieder die Geschichte von Eva und zehn Tage später habe ich zwei Folgen fertig. Ich beschließe, die Premiere am folgenden Montag zu starten: Die Leser werden glücklich sein, aber ich bin derjenige, der sich am selben Montag etwas weniger freut, wenn ich die willkürliche Antwort erhalte. Mein Agent hat es mir per E-Mail geschickt. Ich sitze neben dem Bett, das Telefon ist in die Steckdose eingesteckt. Ich öffne das Dokument und beginne schweigend zu lesen.
Obwohl Sie geschrieben sehen, dass "der Roman ein großes Potenzial und viele interessante Ideen hat", sind die Mängel - die ich selbst bemerkt hatte - jetzt schwarz und weiß und waren kein Versehen. Ich habe mir zu schnell ein Kompliment gemacht. Ich dachte, ich respektiere die Psychologie der Charaktere, aber an einigen Stellen habe ich den Eindruck, sie erzwungen zu haben. Selbst die Glaubwürdigkeit der erzählten Ereignisse, die ich zuvor als gut angesehen habe, scheint mir jetzt schwach. Ich war gut, aber nicht gut genug. Oder vielleicht nicht.
Ich habe den Roman nur anders konzipiert: Eine episodische Geschichte unterscheidet sich von einer, die dazu bestimmt ist, in einem Atemzug gelesen zu werden. Wenn ich auf der Facebook-Seite immer derjenige war, der den Lesern sagte, wann sie aufhören sollen, werden sie mit einem ganzen Roman darüber entscheiden.
Mit einem Plan und hinter den Kulissen weiß ich, dass ich eine bessere Geschichte schreiben kann, und das werde ich tun.
Für das narrative Tempo gibt es Episoden, die ich aufgeben muss. Zum Ausgleich werde ich andere erfinden und einigen Charakteren Raum geben, die in der ersten Version eine marginale Rolle gespielt haben. Das Ende, das ich bereits geschrieben habe, kann sich ebenfalls ändern.
Ein Film unterscheidet sich von einer Fiktion: Es ist Zeit, auf die Bühne zu gehen, hart zu arbeiten, eine neue Geschichte zu schreiben, aber nicht irgendeine: Es ist Melissa, über die wir sprechen.
Illustration von Valeria Terranova
